被英國衛報評為「作品是世上最怪異的黏土動畫」，具有雕塑背景的黏土動畫藝術家Nathalie Djurberg與電子音樂藝術家Hans Berg，兩人透過既現實又抽象的敘事表現，結合音樂創造一種怪誕、神秘的氛圍感；自2004年合作開始在柏林展開長年的創作生涯。從進入展場開始即佈滿了一群充滿詭譎風格且非常寫實的鳥類塑像，其材質混合了黏土、布料、人造纖維等，且每一隻幾乎都能被獨立，成為一個雕塑作品。而在一旁的牆邊則有五個投影的停格動畫錄像，每個錄像各有自己的敘事，但又被共同的音樂與聲響給串連。觀眾在細細地品味影像的同時，也與圍繞身旁佇立的動物塑像互相映照。
進入展場所見的鳥類群體塑像與五頻道動畫的裝置作品The Parade。
（Photo：Tzu-Chuan Lin）
本次展覽「由黏土構成的紛亂旅程—DJURBERG＆BERG個展」位於德國法蘭克福的席恩藝術中心（Schirn Kunsthalle Frankfurt），自今年度的2月28日起至5月26日。一整層的展區約可切分8個區域，從早期的動畫作品（2004-2012年）、四個大型裝置作品主題展區（The Parade, The Potato, The Experiment, Worship）、以及數個單頻道動畫錄像投影展間、更有去年（2018年）完成的第一件VR虛擬實境作品，可說是一個頗具規模的個展。
放置早期動畫作品的圓環行空間。
（Photo：Tzu-Chuan Lin）
在早期動畫的展區，配合著建築本身的圓環設計，將傳統CRT電視沿著圓環擺放播著單一個動畫作品，讓觀眾能個別的逐一觀賞。緊接一旁是一個貌似馬鈴薯的巨大小屋，且有如洞穴一般，進入之後映入眼簾即是這系列The Potato的動畫作品。雖然從展覽專輯可見原始展出時的規模更為龐大，當時尚有三件大型場景雕塑，但從起初參觀展覽時的旁觀狀態，到此時有種融入且成為動畫角色之一個主觀狀態感受動畫所帶出強烈詭譎的敘事內容。
裝置作品The Potato展場空間一景。
（Photo：Tzu-Chuan Lin）
再進入下一個The Experiment系列的展間，瞬時之間又再被巨大的植物雕塑給包圍著，猶如闖進一座神秘的熱帶森林，充滿大型、色彩飽滿的花卉植物，搭配著周邊三面投影動畫裡神秘離奇的內容，隱約散發著一種鬱黑的氣氛。
裝置作品The Experiment展場空間一景，及由照片中可見裝置與人的比例大小。
（Photo：Tzu-Chuan Lin）
在展場另一端呈現去年剛完成的首部VR互動的作品It Will End in Stars，可說是藝術家企圖嘗試不同類型的敘事表現來引領觀眾，創造更不同的觀感與情境。雖說透過VR能更沈浸的進入藝術家所建立的黏土動畫場景之中，藉由一旁的展示物件可以推測作品內的物件，是先經由藝術家手工製作出來後，再進行3D模型與場景的建立。但可惜的是受限於3D製作與VR技術目前所能達到的精緻度，遠遠不及展場中所呈現每個雕塑物件的細膩，以及先前所提到透過大量雕塑物件裝置（鳥類、花卉等）的呈現整體氛圍。
VR體驗空間與觀眾體驗實況。
NATHALIE DJURBERG＆HANS BERG. A JOURNEY THROUGH
MUD AND CONFUSION WITH SMALL GLIMPSES OF AIR, Ausstellungsansicht © Schirn Kunsthalle Frankfurt 2019
（Foto：Norbert Miguletz）（圖片出處：https://www.schirn.de/m/presse/newsroom/nathalie_djurberg_hans_berg/#）
VR作品中的實際黏土模型。
（Photo：Tzu-Chuan Lin）
有趣且值得一提的是在搜集資料的過程中，看到黏土動畫藝術家Nathalie Djurberg在訪談影片中表示，對於故事的完整發展、結局並不感興趣，當她能知道劇情時就令她失去興趣；對她來說有趣的是在創作這些角色，透過角色即興表演的狀態，藉此發展出一種特殊的敘事風格。而在其作品中大量的暴力及裸露的情色語意、性愛的片段內容，則是用以指向社會中－關係（Relationship）、權力結構（Power Structure）、崇拜（Worship）的語意與符號。音樂製作的藝術家Hans Berg則表示覺得自己不是製作出這些音樂，而透過情感去捕捉動畫中所帶出的感受，並且以電子音樂、聲響來加以放大這些觀感，創造出更多的層次與細節，以及一個情境氛圍的營造。
Schirn Kunsthalle Frankfur：https://www.schirn.de/ausstellungen/2019/djurberg_berg/
延伸參考：https://art21.org/artist/nathalie-djurberg-hans-berg/
延伸參考：https://art21.org/artist/nathalie-djurberg-hans-berg/
作者
林子荃
現就讀德國斯圖加特國立造型藝術學院「新媒體與數位資訊保存維護」碩士學程，及臺灣數位藝術基金會發起之「科技藝術典藏基礎計畫Save Media Art」國際交流主任，曾任臺北數位藝術中心技術組組員、國立臺灣美術館典藏管理組專案助理。畢業於臺灣藝術大學新媒體藝術碩士班，擅長以錄像、多頻道影像裝置為創作媒材，融合其個人創作經驗，關注於數位與類比媒體藝術作品的保存維護與修復實作。