展覽展覽 2018

實驗品與它們的產地

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Dimension Plus, 孫以臻, 實驗品與它們的產地, 張顥馨, 陳彥任

策展論述

傳統概念中的「實驗室」圖像，常常見到一群人在密閉的空間裡面使用高科技設備，做著可能具有危險性的測試，也許是一個未知物件的開發、一套舊有程式的更新，抑或關於生物物種的變異及改造。20世紀末起，各式各樣提供自造者開發運用的設備如雨後春筍，種種加速器、孵化器、共享工作室成立，實驗室的概念跨入當代科技藝術領域。在科技藝術創造過程中，一路上堆滿各種異想、設計與工程實作的半成品，而這些實驗物件，背後展現的是關於藝術創作者對於未知領域的探索與解密，運用創意傳遞獨特的概念。而實驗室的解釋與定義也在這般的過程中，逐漸地被擴大延伸。

本次參展以「實驗品與它們的產地」為題，邀請三組藝術家與團隊，共同對實驗過程的各種可能性提出討論。因著三組藝術家與團隊充滿實驗性卻各異其趣的發展過程，來觀看當代藝術裡的科技、科學、實驗…與藝術成果展現間的脈絡關係。

孫以臻及張顥馨兩位創作者，同樣自生命科學背景轉向至藝術跨域發展，於本展透過對於「實驗室」一詞的當代意義進行大範圍的資料蒐集，以紙本資料的呈現，向觀眾提出一連串關於何謂實驗室無聲的叩問；影像工作者陳彥任藉由現場特殊裝置以展示數位影像產出過程，讓展覽場域結合互動裝置，試圖連結作品與現場觀眾的視覺感知；擅長應用新媒體結合空間與跨領域的互動創作藝術團隊Dimension Plus則展出不同階段、不同系列的實驗作品，透過這些作品解構創作的概念、脈絡與過程，將此作為一種實驗精神的最佳註解。

藝術家

Dimension Plus

新媒體藝術創作團隊，由蔡宏賢（臺灣）和林欣傑（香港）於2009年創立，專注於藝術創作與科技媒體，擅長應用新媒體結合空間與跨領域的互動創作，融合新媒體藝術創作於業界作品中，利用實體的互動接觸將觀眾與展覽空間及作品的經驗提昇。Dimension Plus的創作見於不同的博覽會，展覽及藝術節等，也獲邀世界各地展出及創作。藝術創作之外，Dimension Plus亦擅長規劃新媒體藝術展演，並長期致力新媒體創作及應用的教育、推廣、提供藝術創作者製作及技術諮詢輔導，規劃各類合適不同年齡與學習程度之工作坊與課程。

孫以臻

1990年生於臺北，臺灣。畢業於臺灣大學生命科學系及臺北藝術大學藝術跨域研究所，主修文化生產與策展。曾立志成為探索生命的科學家，後因有感於現行學院系統受制於既有的學科分野（如生命科學、哲學、社會學等）而走向當代藝術策展，策展實踐於是成為她行另類知識生產的方法。近年，她也致力於群島社群（臺灣生物藝術社群）的社群空間經營，透過社群經營，累積人與人得以共同創作與持續對話的基礎。

張顥馨

畢業於臺灣大學生命科學系與臺北藝術大學藝術跨域研究所，探討主題為藝術與科學技術之間知識典範的關聯與比較，並針對此議題進行研究與創作。除了投入視覺與媒體藝術領域的研究、創作、策展、教育推廣等實踐外，亦透過參與 Pansci 泛科學、臺大科教中心、Info2Act、臺灣生物藝術社群（Bioart.tw）等資訊設計、科普與科學溝通（science communication）計畫，實驗藝術結合科學技術的模式與方法。作品與研究計畫曾於臺灣、日本、中國大陸、芬蘭等地呈現，曾任教於上海視覺藝術學院Roy Ascott Studio Technoetic Arts實驗班。

陳彥任

法國高等自由電影學院導演組畢業，曾任法國巴黎V2lam Productions製作公司導演助理、中華民國視覺藝術協會秘書長，現為自由影像工作者。導演與攝影工作包含廣告、紀錄紀實及短片創作等領域，近年來多次發表劇場影像設計作品於TIFA台灣國際藝術節、衛武營藝術季，並與書法名家董陽孜合作《騷》跨界劇場多媒體設計。

作品介紹

Dimension Plus《阿拉斯加機械蟲》

棕刷、馬達，依空間而定，2018

阿拉斯加牛蟲是美國動畫《海綿寶寶》中的生物，一隻巨大的蟲子，破壞力驚人。使用台灣傳統洗滌棕刷加上震動馬達，創造出一隻阿拉斯加機械牛蟲，無方向性的四處破壞比奇堡！

《無用之物》

3D列印材料，依空間而定，2018

我們建了一個佈滿3D的模型物件檔案，在這個數位模型檔案佈滿網格的小點中，只留下了一些點，於是原來完整的3D模型就變成只剩幾個小點組成的虛空立體物。接著我們把這個虛空的立體物送入3D列印機列印，3D列印的支撐材努力堆高，為的只是列印出那幾個實體小點，列印結束後，得到一堆無用卻佔滿空間的支撐材。

《脊系列實驗》

紙、石膏、布、五金，依空間而定，2017

脊系列作品以摺紙方式開始發展，運用各種摺紙技巧、材料、結構實驗，思考以仿生、程式運算、偽考古等方式，維持了兩年的實驗，積累出大量各種形式的實驗半成品，終至實驗成功，創造出脊系列的作品，此次展出為脊系列作品的實驗過程中半成品。

《One Button One Function（O.B.O.F.）》

25x25x25cm，2018

ONE Button ONE Function（O.B.O.F）源自於LAB by dimension plus的實驗計畫：一日即成計劃【ONE DAY PROJECT】，利用一天完成一個想法與實作！為實踐廢材小確幸的慵懶網路生活模式，LAB by Dimension Plus台灣發明了劃時代的簡單懶人裝置「一按鍵、一功能（ONE Button One Function, a.k.a. O.B.O.F）」，只要按下一個按鍵，就能完成接通網路上的「一個」生活功能。第一版，為填飽本實驗室的眾畜所特別研發，只要按下甜甜圈鍵，商店即刻送甜甜圈來的外送服務，因為只有一個按鍵，所以幸與不幸口味沒得選！未來，我們將秉持著滿足各種廢材小確幸的「一按鍵、一功能」繼續努力研發，例如，臉書按讚、無話快遞、噴水洗臉等，只要防呆夠懶的，本實驗室定當視為己任。

《白傘計畫》

各式材料及工具，2016

關於白傘計畫，我們的動機很簡單，為這個世界的人權發聲；民眾們在街上手持著白傘，傘面上投射出的畫面來自於任何人權曾經受到迫害的影像。為能讓更多人可以使用白傘計畫的工具，計畫以DIY自製類比小型投影幻燈機，符合開放設計的精神，提供大家自由下載與改變設計，每個人都可以自製完成，然後再分享給更多需要伸張公義的人們。

孫以臻、張顥馨《當代實驗室》

紙，依空間而定，2018

兩位創作者於本展透過對於「實驗室」一詞的當代使用進行大範圍的資料蒐集，以紙本資料的呈現，企圖向觀眾提出一連串關於何謂實驗室無聲的叩問。

陳彥任《影像工作》

攝影機、數位程式運算、投影，依空間而定，2018

影像工作室就平時於後期數位合成、劇場展演視覺創作進行展示分享。藉由基礎的影像擷取輸入、程式數位處理、投影空間建構三項工作流程操作，將數位影像產出過程於展覽場域結合，並試圖尋找作品與現場觀者的連結交流。